¡Búscate un texto... expositivo!



Otra tarea voluntaria, venga. Esta, para que apliquéis todo lo que hemos aprendido acerca del texto expositivo. Pero ahora, os lo tenéis que buscar vosotros. Me explico.

Ya está aquí: primer examen

La próxima semana tenemos el primer examen del curso, y para que podáis prepararlo en condiciones y tener una buenísima nota, aquí os dejo unas cuantas pistas y pautas.

Pasatiempos dieciochescos


¿Te atreves a comprobar tus conocimientos sobre el Siglo de las Luces, también conocido como siglo XVIII? ¿Sí? Pues aquí tienes una oportunidad entretenida...

Clases de palabras: repaso... por si acaso.



La clasificación de las palabras en las denominadas categorías gramaticales o partes de la oración, que se basa en una combinación de criterios formales y funcionales, es un aspecto fundamental del conocimiento lingüístico, tanto para abordar otras cuestiones (como la sintaxis), como para utilizar la  lengua correctamente, como para aprender otros idiomas, Y como nos estamos adentrando de lleno en el análisis sintáctico (para el que, insisto, dominar las clases de palabras es imprescindible) aquí os dejo unos  cuantos enlaces con unos apuntes muy generales, concretos y completos (podéis elegir el que queráis, algunos, además, podéis imprimirlos fácilmente, porque están en formato pdf). 

El terrorífico "se"


Efectivamente, "se" quizás sea la palabra más terrorífica del castellano. Al menos, para los estudiantes de gramática y sintaxis. Porque es curioso cómo una palabra tan pequeñita puede presentar tantos valores diferentes que es imprescindible conocer y distinguir. Simplificando al máximo (que es lo que yo he hecho), diferenciamos seis, pero en uno de ellos (que denominaremos "se pronominal") incluiremos varios matices distintos: el SE dativo ético, el SE marca de voz media, el SE incoativo, el SE de los verbos pronominales, el SE enfático, el SE causativo...

Club de lectura: "La noche más oscura" de Ana Alcolea (2019)



Nuestra primera lectura del año ha sido La noche más oscura, de la escritora y profesora zaragozana Ana Alcolea, y para conocer vuestras opiniones, impresiones, valoraciones y cualquier otra cosa que os apetezca comentar sobre la obra, abro este Club de Lectura. Para participar, escribís un texto desarrollando vuestras imprsiones sobre el libro y lo publicáis en forma de un comentario a esta entrada, indicando nombre, apellidos y grupo, y obtenéis una notita extra que os vendrá estupendamente, seguro, para la 1ª evaluación.(Si os animáis a abri un  blog, además, podéis publicar también este texto en él).

En resumen: lo breve, bueno.

Lo bueno, si breve, dos veces bueno
Refrán popular



Abrir comillasLa brevedad es el alma del ingenio.Cerrar comillas 
WILLIAM SHAKESPEARE

Hay muchos que se van por las ramas, 
por uno que va directamente a la raíz.

HENRY DAVID THOREAU



Resumir es una técnica utilísima para cualquier estudiante (y no sólo estudiantes), pero no tan fácil de llevar a la práctica como parecería a primera vista. Resumir consiste en expresar las ideas fundamentales de un texto en una cantidad menor de palabras que, por tanto, exigen menos tiempo y menos esfuerzo en ser leídas. Es decir, la ventaja de un buen resumen es que leyendo menos obtenemos la misma información básica. Pero insisto en lo de "buen": si el resumen no es bueno, no recibiremos esa información...

Veamos: "La noche más oscura", de Ana Alcolea




En "La noche más oscura" encontramos muchos de los ingredientes habituales en las obras de su autora, la zaragozana Ana Alcolea: un viaje, la curiosidad, el descubrimiento del pasado, el primer amor. Como en "Donde aprenden a volar las gaviotas", aquí el viaje también es a Noruega y el pasado que se va revelando poco a poco tiene que ver con la Segunda Guerra Mundial y la ocupación nazi del país. Con todo ello se mezclan sueños, fantasmas? y sirenas, entre otras muchas cosas. Y para ambientar un poco la lectura y disfrutrarla al máximo, aqui os dejo unos cuantos vídeos que os pueden ilustrar sobre algunos de los aspectos de esta estupenda novela.

Para empezar, ahí arriba tenéis una brevísima entrevista a la autora (a la que siempre es un gusto leer y escuchar) precisamente con motivo de esta novela.

Para comprender y recordar... ¡subrayar!



Vamos a comenzar por una de las técnicas que nos van a ayudar a estudiar y aprender mejor: el subrayado. ¿Ventajas? ¡Todas!:

Un refrán, una historia, una enseñanza


Estamos a vueltas con la literatura ilustrada y neoclásica, la del XVIII, en la que los escritores pretendían con sus obras contribuir al bien común, al progreso, al conocimiento, a la educación y al avance de la humanidad. Así que intentaban hacer una literatura (que es un arte, y como todo arte, persigue la belleza, el entretenimiento, la emoción) práctica, útil, didáctica, de acuerdo con el ideal clásico de "enseñar deleitando". Y ya vimos como, entre otras cosas, aprovechaban una técnica antiquísima para hacer que la literatura, al mismo tiempo que entretiene, enseñara, que es contar una historia que transmita algún tipo de enseñanza, y así, uno de los géneros cultivados fue la fábula

Tipos de textos teatrales: ejemplos


Aquí os dejo unos cuantos ejemplos de los tipos de texto teatral principales, es decir, aquellos que van a ser pronunciados por un intérprete sobre el escenario (aunque algunos aparezcan en su adaptación cinematográfica, que a veces, aunque se trate de un medio muy diferente del teatro, es muy respetuosa con el texto).

El teatro.Tipos de textos (o discurso) teatrales.


Una obra dramática es un texto escrito o de transmisión oral en el que el lenguaje (parlamentos de los personajes y acotaciones) aparece destinado a una representación y, por tanto, sigue unas convenciones propias que le dan un carácter diferente de otros textos literarios.

A diferencia de las obras narrativas, el mundo se representa directamente ante el lector o espectador a través de los diferentes tipos de textos teatrales. Fundamentalmente, diferenciamos dos grandes tipos:

Sobre el escenario: las artes escénicas y sus principales tipos


El término “Artes Escénicas” se refiere a aquellas manifestaciones socioculturales y artísticas que se desarrollan sobre un escenario integrando otras expresiones artísticas literarias (lenguaje, texto), plásticas (iluminación, escenografía, vestuario, caracterización…) y musicales.  Resultan, por  tanto, de la conjunción de lo visual y de lo auditivo, en un espacio tridimensional y con sus elementos en movimiento, y son, al mismo tiempo, artes espaciales y temporales, visuales y auditivas.

Hombres y mujeres

"Ignoramos nuestra verdadera estatura hasta que nos ponemos en pie".
Emily Dickinson



"El sí de las niñas", escrita a la luz del siglo XVIII  y la Ilustración por Leandro Fernández de Moratín,, es una de las primeras obras de nuestras letras que se atreve a cuestionar directa y abiertamente la educación que se le daba a la mujer en ls sociedad, abordando uno de los aspectos (la falta de libertad para elegir con quién casarse) que evidenciaba una situación más amplia y profunda que llevaba vigente siglos.

Veamos: "El sí de las niñas"


"El sí de las niñas" es la comedia neoclásica más conocida y representada desde que su autor, Leandro Fernández de Moratín, la estrenara allá por el 1806. Como todo el teatro neoclásico, pretendía criticar la sociedad para contribuir a transformarla, concretamente, en uno de sus aspectos más delicados y generalizados, pero que pocos se atrevían a plantear abiertamene: la educación que se daba a las muchachas, su falta de libertad a la hora de elegir marido y los matrimonios desiguales, situación que mantendría todavía durante mucho tiempo provocando numerosos problemas e infelicidades que la literatura seguirá reflejando durante todo el XIX (ya veréis).

A comentar: "El sí de las niñas"



Vamos a leer y comentar un par de fragmentos de la comedia neoclásica "El sí de las niñas", de Leandro Fernández de Moratín, una de las tres en las que este autor aborda y critica la falta de libertad de las mujeres de su época para elegir marido, los matrimonios desiguales -sobre todo en cuanto a la edad de los conyuges- , el excesivo autoritarismo de los padres y la educación que recibían en general las chicas (al parecer, porque él en su vida personal sufrió las consecuencias de todo esto).

El teatro Neoclásico. Leandro Fernández de Moratín y "El sí de las niñas"


El teatro  era un género que interesaba y preocupaba mucho a los Ilustrados por un doble motivo:
  • La situación del teatro en España, heredada por un teatro barroco cada vez más degenerado, con obras inverosímiles e inmorales que rozaban lo disparatado, un estilo rebuscado y artificioso y un ambiente de representación en el que predominaban la incultura, la falta de educación e incluso la violencia. Llegarán a tomarse medidas como prohibir determinadas representaciones.
  • Su potencialidad como forma de educar al pueblo: al teatro asistía todo el mundo, incluso aquellos que no sabían leer, y por ello se consideró pronto una forma de educar e instruir al pueblo y reformar sus costumbres.

El texto expositivo


 El texto expositivo ess aquel que explica objetivamente una serie de ideas con la finalidad de que el receptor las comprenda. Por ello, se llama también explicativo o informativo.

Poesía que enseña: las fábulas de Iriarte y Samaniego


La poesía no es precisamente el género preferido por los  Ilustrados, que concebían la literatura como un medio más de transmitir conocimiento, educar y contribuir a cambiar al mundo. Así que no es extraño que, dentro de la poesía, se decantaran por aquella menos sentimental y más de ideas (las sátiras, las odas o las epístolas morales en verso) y, sobre todo, por un género antíquísimo, que ya venía de la Antigüedad Grecorromana y que ya en la Edad Media (otra época casi obsesionadoa con el didactismo) había conocido cierto esplendor: las fábulas, esas pequeñas historias con moraleja, muchas veces protagonizadas por animales, que de paso que nos entretienen, nos sorprenden o hasta nos divierten, nos transmiten una enseñanza o "moraleja". Y que -por algo será- siguen contándose y escuchándose con agrado en la actualidad.

La poesía del siglo XVIII

Tomás de Iriarte y Félix Mª de Samaniego, fabulistas
La poesía lírica fue un género en general poco valorado y cultivado en el XVIII, debido al racionalismo y el utilitarismo ilustrado y su rechazo a los excesos sentímentales (recordemos que la poesía lírica es un género caracterizado, precisamente, por la expresión de los sentimientos, algo bastante inútil y poco interesante para su mentalidad).

Las artes escénicas: tipos y ejemplos


Vamos por fin con una entrada dedicada a la hermana pequeña y mimada entre todas las asignaturas de nuestro departamento: las Artes Escénicas de 4º. Antes de meternos en faena a preparar nuestros propios espectáculos escénicos, vamos a trabajar algunas cuestiones y nociones teóricas básicas para desenvolvernos en este apasionante mundo, y vamos a empezar por el principio de todo: definiendo qué son las artes escénicas (sobre todo, para reconocerlas en cuanto las veamos, y distinguirlas todo lo claramente que se pueda de todas aquellas cosas que no lo son) y examinando sus principales tipos. Y de este último aspecto, os dejo aquí unos cuantos ejemplos (de la primera, el teatro, no os pongo ejemplo, porque me consta que ya lo conocéis, y aunque no fuera así, os garantizo que en este curso lo vais a conocer a fondo...).

La prosa del XVIII: Feijoo, Jovellanos y Cadalso


La prosa fue el género más cultivado en el XVIII por ser el que mejor permite la difusión de las ideas ilustradas. Así pues, apenas se cultiva la narrativa y se generaliza la prosa de ideas o ensayo, que contribuye a difundir esas ideas con un estilo elegante, sencillo y claro. 

El siglo XVIII y su literatura


Lectura en casa de Madame Geoffrin -Gabriel lemonnier

El siglo XVIII es una época fundamental porque en él se sientan las bases que permiten el paso de la sociedad del Antiguo Régimen (con monarquías con poder absoluto, nobleza y clero -con sus valores y su ideología- como clases dominantes, sociedad dividida en estamentos privilegiados y no privilegiados entre los que no hay movilidad, economía rural y artesana) al mundo moderno occidental (sistemas democráticos, sociedad de clases en la que hay movilidad, economía industrial y capitalista..). Y esto será posible gracias a una serie de cambios sociales, económicos, ideológicos y culturales que se van fraguando durante toda la centuria y eclosionan al final con la Revolucion Francesa.

Veamos: el siglo XVIII y la Ilustración



Como para casi todo, también para acercarnos al S. XVIII disponemos de algunos materiales interesantes en la red. El más sencillo y ameno, lo tenéis ahi arriba: el capítulo correspondiente de  "Érase una vez el hombre",  serie clásica de televisión que acercaba la historia a los más pequeños, pero puede ser muy útil también para "medianos". Y hasta mayores. ¿Por qué no?

Imagina... el siglo XVIII





Comenzamos el curso acercándonos al siglo XVIII, en el que se ponen los pilares sobre los que se construye el mundo tal y como lo conocemos, tan distinto de aquel del Antiguo Régimen que configuraba Europa desde la Edad Media, con su monarquías absolutas, su sociedad estamental e inmovilista (desigual por definición),  su peso sagrado de la religión, su producción agraria y artesanal....  Ahora, de la mano del conocimiento, la razón y la experiencia, se dan   los primeros pasos hacia los ideales de justicia e igualdad, la mentalidad científica y laica, la sociedad industrial dividida en clases, la fe en el progreso como horizonte para la humanidad.... Pasos que culminan con un hecho decisivo tras el que el mundo occidental ya no podía volver a ser el mismo: la Revolución Francesa de 1789,

Arriba tenéis unas cuantas imágenes representativas de todo esto, de la Ilustración, el Neoclasicismo, el reformismo borbónico y todo lo que pone forma a este Siglo de las Luces, extraordinario en cuanto el progreso pero bastante monocorde y limitado en lo artístico y literario... Y abajo, la explicación de cada una de las imágenes, precedida por el número de diapositiva.

Repaso de la oración simple: teoría... y práctica interactiva


Para resolver si no todas, si algunas de las dudas que os puedan surgir en esto de "refrescar" todo lo que sabéis sobre la oración simple, podéis consultar esta entrada, en la que encontraréis información teórica y ejemplos sobre algunas cuestiones básicas de Sintaxis, y todo lo que tiene que ver con la identificación de los distintos complementos oracionales y los tipos de sintagmas que pueden desempeñarlas.

Además, aparte de los ejercicios de clase, os dejo aquí enlazadas dos entradas de este blog en que podéis practicar (único medio científicamente comprobado y cien por cien fiable para aprender sintaxis) de forma cómoda, autónoma y libre (es decir, cuando os vaya bien, a golpe de clic y sin necesidad de que nadie os corrija). Ventajas de los ejercicios interactivos que intentaremos aprovechar toooodo lo que podamos a lo largo de este curso.

Bienvenidos, cuartos


Otro curso más, Diente de león estará dedicado a la Lengua y la Literatura de 4º de la ESO (y a las Artes Escénicas, también de 4º).  Espero que visitéis a  menudo este sitio que utilizaremos para colgar apuntes, materiales complementarios, ejercicios interactivos, curiosidades, pautas para actividades, actividades voluntarias, concursos, vídeos, pasatiempos... y lo que surja. Ojalá os resulte muy útil. Coged sitio.

Acerca de "La novia"

Cayetana Guillén-Cuervo, Inma Cuesta, Paula Ortiz  y Luisa Gavasa
Acerca de la maravillosa película que, basándose en "Bodas de sangre" de Federico García Lorca, rodó la aragonesa Paula Ortiz, contamos con un par de documentos extaordinarios que nos ofrece RTVE en su página. Porque a esta película dedicó dos progamas el magnífico espacio cinematográfico Versión Española, de la 2, y ahora tenemos a nuestra disposición en su web no sólo la película (pinchad aquí), sino también ese par de programas.

Vuestros vídeo-poemas (2019)




Pues al final habéis sido unos cuantos los que os habéis animado a elaborar, solos o en compañía de otros, un videopoema (nada tan poderoso como una nota, supongo... De hecho, creo que a algun@s el videopoema os ha salvado, si no la vida, sí la asignatura... pero esa es otra historia y deberá ser contada en otra ocasión).

"Bodas de sangre" y "La novia"



Durante los próximos días vamos a ver la adaptación, a la vez libre, y a la vez muy fiel, que de la tragedia "Bodas de sangre" hizo la directora aragonesa Paula Ortiz, ambientándola, entre otras localizaciones, en Mediana de Aragón, uno de los pueblos que entran dentro del radio de nuestro instituto.

De momento, sólo os dejo una pregunta para reflexionar... ¿por qué creéis que la directora eligió precisamente a la Novia como gran protagonista, ya desde el título?

Últimos ganadores


Todavía nos faltan por conocer los nombres de los ganadores de los cuatro últimos concursos del año. Y estos ganadores son....


A leer: poemas de Miguel Hernández


La obra de Miguel Hernández, necesariamente breve dado lo terriblemente breve de su vida, es de una intensidad difícilmente igualable, tanto por su habilidad deslumbrante en el manejo de la lengua poética y la versificación (tanto culta, como popular y libre), como por la hondura de los sentimientos que expresa, que él resumió en tres heridas: la vida, la muerte y el amor, con las que mezcló la tremenda situación de la España de los últimos años treinta, sumida en una guerra entre hermanos que terminaría por llevarse, entre otras, la vida del joven poeta, encerrado en la cárcel, separado de su familia, enfermo pero aferrado a la esperanza imposible hasta el final. El "yo" y el "nosotros" se funden y se confunden en sus versos, que nacen de y por circunstancias personales muy concretas pero recogiendo unos sentimientos universales tan hondos y tan auténticos que cualquier ser humano puede identificarse con ellos. Esa es su fuerza y su magia.

Las "Nanas de la cebolla"


Miguel Hernández y Josefina Manresa tuvieron dos hijos. El primero, Manuel Ramón, nació en 1937 y murió a los pocos meses. A él le dedicó el poeta, entre otros, su poema Hijo de la luz y de la sombra, que musicó maravillosamente Joan Manuel Serrat.


Oración compuesta: ¡a practicar "on line"!



Ahora que ya hemos visto todos los tipos de oraciones compuestas, os dejo unos cuantos ejercicios "on line" para que podáis practicar por vuestra cuenta (insisto, y no me cansaré nunca: practicar es la única forma de aprender sintaxis):


Miguel Hernández: la poesía que no cesa



La poesía de Miguel Hernández, que nosotros estudiamos como broche de oro a nuestro paseo por la Generación del 27, es en realidad como un puente entre la poesía de antes y después de la guerra, porque en ella se dan rasgos característicos de la Generación del 27 (que hicieron que, a pesar de que por edad no puede incluirse en ese grupo poético, porque es bastante más joven, el propio Pedro Salinas lo calificara de "genial epígono de la Generación del 27"), pero también algunos otros que son propios de la poesía de posguerra.


Veamos: "Bodas de sangre"



De "Bodas de sangre", de Federico García Lorca, os podéis encontrar en la red muchas representaciones filmadas (aunque el teatro filmado nunca pueda ser igual al teatro en vivo), algunas bastante actuales, pero yo os dejo esta, a pesar de que ya tiene bastantes años (es de 1985), por ser la más fiel a la obra de Lorca sobre todo en cuanto a la escenografía: las otras introducen todas algún tipo de variación, y a mí me gustaría que este año os acercarais lo más fielmente posible a la obra tal y como Lorca la concibió, aunque cada lector recreemos, obviamente, una obra distinta en nuestra cabeza... Ya sabéis: no hay dos lectores que lean el mismo libro.

Club de lectura: "Bodas de sangre"


Abro el último Club de Lectura del curso para que, si os apetece, me expliquéis vuestra opinión, impresiones y todo lo que queráis o se os ocurra sobre "Bodas de sangre", la famosísima tragedia rural de Federico García Lorca.

Veamos: Miguel Hernández



Como siempre, la red nos ofrece algunos materiales muy interesantes para conocer al poeta Miguel Hernández. Por ejemplo, ahí arriba tenéis Miguel Hernández, poeta de la luz y del asombro, reportaje del Programa Informe Semanal, que recuerda el poeta en su centenario e incluye recitaciones de sus versos por diferentes artistas, entre ellos, Serrat, que tanto lo musicó.


Miguel Hernández: vida, muerte y amor.

Llegó con tres heridas:
la del amor,
la de la muerte,
la de la vida.


Con tres heridas viene:
la de la vida,
la del amor,
la de la muerte.


Con tres heridas yo:
la de la vida,
la de la muerte,
la del amor.

MIGUEL HERNÁNDEZ



La vida de Miguel Hernández es una historia realmente apasionante, conmovedora e intensa,  de la que surgió un poesía también apasionante, conmovedora, intensa... y preciosa.


Carta a un escritor(a) desde el 2019



Ya vimos que hay lectores que sienten la necesidad de escribir a Antonio Machado, hasta tal punto que el Ayuntamiento de Collioure, el pequeño pueblecito francés en que está enterrado, ha decidido instalar un buzón junto a su tumba al que llegan todo tipo de mensajes (cuyo contenido podéis ver descrito aquí):


¿Quién es quién? Propuesta-concurso



Ahí arriba tenéis 25 de los autores a los que nos hemos acercado este año  numerados del 2 al 26 por cuestiones técnicas, y el concurso que os propongo consiste en:

Propuesta-concurso: el poema misterioso


Aquí tenéis unos versos que son parte de un poema más amplio. El primero en responder  de forma correcta y completa a TODAS las preguntas propuestas abajo, tendrá 0,5 más en la evaluación.

¡Qué gran torero en la plaza!
¡Qué buen serrano en la sierra!
¡Qué blando con las espigas!
¡Qué duro con las espuelas!
¡Qué tierno con el rocío!
¡Qué deslumbrante en la feria!
¡Qué tremendo con las últimas
banderillas de tiniebla!
Pero ya duerme sin fin.
Ya los musgos y la hierba
abren con dedos seguros
la flor de su calavera.


"Bodas de sangre": algunas claves


Una tarde de julio de 1928. en los campos de Níjar, Francisca Cañadas, una joven de veinte años,  debía casarse con Casimiro, el cuñado de su hermana, en un matrimonio por conveniencia, ya que su familia no quería que su dote cayera en manos de cualquiera. Pero el novio, la familia y los invitados se impacientaron al ver que la novia no aparecía. Se había fugado poco antes  con el hombre del que  estaba en realidad profundamente enamorada: su primo hermano, Francisco Montes. En su huida la pareja se encontró con otra: la formada por el hermano del novio y la hermana de la novia. El hermano,  movido por el rencor hacia la afrenta al honor que esto suponía, mató de varios tiros a Francisco, y la hermana de Francisca intentó estrangularla para dejarla finalmente tirada con vida en el camino. El suceso fue publicado en los periódicos, y pronto pasó a conocerse como "el crimen de Níjar" (tenéis más detalles del suceso real aquí o aquí)


Un par de premios



Aunque todos los trabajos presentados tienen su notita (aquí no hay perdedores, así que no hay que saber perder), aquí os dejo un par de ganadores de sendos concursos que se llevan algunas décimas más.

Lorca: el teatro hecho poesía, la poesía hecha teatro

Lorca es, junto con Valle-Inclán, el gran renovador del teatro español durante la primera mitad del siglo XX (y una de sus cimas, sin duda, mirando el siglo en su conjunto). Es más, a lo largo de su corta vida, Lorca fue cada vez más dramaturgo y menos poeta, en el sentido de que fue escribiendo menos poesía y dedicándose más al teatro (aunque como veremos, su teatro es un teatro poético, muy cercnao en muchas cosas a su poesía), tanto a escribirlo como a representarlo. 

Un poema del 27: elige y comenta


En esta entrada tenéis una selección de poemas de Lorca; en esta otra, algunos de otros poetas de la Generación del 27. Pues bien, deberéis elegir uno no comentado en clase (aunque sí puede estar leído) y escribir un comentario de texto.


Otros poemas de la Generación del 27



De momento, nos hemos centrado en la obra de Federico García Lorca como representativa del espíritu y las características de la poesía de la Generación del 27 (el afán de renovación total y experimentación, la síntesis de tradición y vanguardia, lo culto y lo popular, lo universal y lo local...), pero ya intentamos dejar muy claro que este grupo poético está formado por muchos escritores que, a pesar de algunos rasgos comunes, presentan personalidades, actitudes y obras muy diferentes. Y como la mejor forma de conocer a un poeta es leerle, aquí os dejo un puñado de poemas pequeño, muy pequeño en relación a todo lo que aquellos poetas escribieron. Ni siquiera están todos los poetas, pero como suele decirse, no están todos los que son, pero sí son todos los que están.

Veamos (más): la Generación del 27




También sobre la Generación del 27 podemos encontrar materiales audiovisuales en la red. Como el vídeo de ahí arriba, en el que encontraréis una síntesis de sus principales características y un repaso por sus principales representantes que quizás os pueda ser útil.


Vuestros caligramas


  Ahí tenéis vuestros caligramas. Los hay realmente geniales.


Enhorabuena, artistas.

Más música para Lorca


Como ya dijimos, Lorca es uno de los poetas más musicados de nuestra literatura, así que ahora voy a dejaros algunas versiones musicales de poemas que no hemos visto, que quizás os hagan descubrir la canción, quizás también el poema.


Música para Lorca (I)


Lorca era un gran aficionado, entre otras artes, a la música, y ello se percibe sin duda en la musicalidad y el ritmo extraordinario que tienen sus poemas. Y esto, unido a la capacidad de sugerencia y fascinación de sus temas y su forma de expresarlos (sus imágenes, sus símbolos, sus metáforas...),  hace que sus poemas atrapen incluso a lectores que quizás no capten toda la profundidad y complejidad de su poesía. Es decir, es un poeta tremendamente culto e innovador pero que capta y conecta muy bien con un sentir popular y quizás universal que hace que sea leído, admirado y querido por todo tipo de público de todos los rincones del mundo (y eso que la poesía siempre es difícil de "exportar", porque en la traducción pierde inevitablemente mucho).

Poema vanguardista


Como ya llevamos unos cuantos textos vanguardistas (o con influencia de los vanguardismos) leídos y hasta analizados, vamos a intentar escribir nosotros un poema, empleando uno de los procedimientos preferidos de los Surrealistas: la escritur automática.

Es decir, intentaréis escribir un poema sin controlar con la lógica lo que estáis escribiendo. Sentaos a escribir, y anotad de forma inmediata todas las ideas o palabras que vengan a vuestra cabeza. No intentéis hablar de nada. No busquéis tema ni os preocupéis por lo que vaya saliendo. Solo dejad que las palabras vengan libremente, en caos y en tropel, y anotadlas. ¿Que suena ilógico, irreal, absurdo? ¡Mejor! ¡De eso se trata! Porque uno nunca sabe lo que puede encontrarse tras el caos, el absurdo o el azar...

Una vez que tengáis la suscesión básica (id dividiendo en versos, de desigual longitud) podéis retocar, cambiar alguna palabra, modificar el orden o incluso añadir algo (por supuesto, los vanguardistas reivindicaban la libertad de creación por encima de todo: así que tenéis libertad total), y, finalmente, ponerle un título.

Por si a alguien no se le ocurre nada, yo os propongo una serie de palabras. Coged una, o cogedlas todos, e id anotando lo que ellas os traen a la cabeza:

mar    cárcel   alas   azul   rojo   nube   sol  frío  
beso    pupila     pantalla   búho     huracán


El jueves 30 de mayo  veremos los resultados, pero intuyo que van a ser sorprendentes...



A leer: poemas de Lorca

"La poesía no quiere adeptos,
quiere amantes"
F.G.LORCA


Para conocer -y amar- a Lorca, sólo hay que leer a Lorca. Y para empezar, aquí tenéis un puñadito de sus poemas más conocidos, aunque como siempre, lo mejor es que bucéeis por vosotros mismos en sus versos, hoy a vuestra entera disposición en la red (podéis pinchar por ejemplo aquí, aquí, aquí, o  aquí).

La poesía de Lorca



La obra poética de Lorca (bueno, su obra en general: de su teatro hablamos en otro post) es reflejo de su personalidad, que nos ofrece una doble cara: por una parte, una personalidad arrolladora, llena de vitalidad y simpatía; por otra, su cara más profunda, con un íntimo dolor de vivir, un sentimiento de frustración y sufrimiento, casi premonitorio de su trágico destino. Este destino trágico es el gran tema de su obra y, por tanto, de su poesía: la imposibilidad de lograr la felicidad o los anhelos personales porque una fuerza (las normas sociales, la vida, la muerte...) va a impedirlo y a convertir en inevitable el final desgraciado.


Un cuadro-resumen para dominarlos a todos (los movimientos)


Pues ahora que tenemos tiempo (y por tanto, pocas ganas) de repasar tooooooodos los movimientos literarios que hemos visto hasta ahora a lo largo de este curso que en nada empezará a agonizar, os voy a "obligar" a un estudio activo, proponiéndoos la elaboración de un cuadro- resumen de las principales características de cada uno.

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